二、當(dāng)“老二”就要付出代價

　　我們從不懷疑好萊塢的漫畫改變水平和能力，由經(jīng)典漫畫或動畫片改編而來的電影更是數(shù)不勝數(shù)，其中不乏獲得巨大票房收益的佼佼者，如《超人》、《蝙蝠俠》、《蜘蛛俠》系列等，但需要注意的是，這些由經(jīng)典動漫作品改編而來的票房佳作，原產(chǎn)地皆為歐美，多是自產(chǎn)自制自賣。

　　別不服氣，今年上半年的《七龍珠》遭遇了觀眾和媒體以及大量原著忠粉的猛烈抨擊，在內(nèi)地市場的票房遭遇了滑鐵盧。前車之鑒，同樣改編自日本原著漫畫的電影自然會受到影響，觀眾很難在短時間恢復(fù)二次嘗試的勇氣。因而《阿童木》票房的失敗怪不得別人，要怪就怪此次當(dāng)了“老二”，替“老大”擦“屁股”。

　　以前，總是老大培育好市場，老二坐享其成，但這次是跟著倒霉，差異化的定位顯得尤為重要。因為，觀眾潛意識將這兩部影片作比較，好的，接著看，但壞的，就會撇清關(guān)系，但《阿童木》的營銷傳播在這塊沒刻意回避，觸了礁。

　　三、到底在取悅誰？

　　70后、80后無疑是電影產(chǎn)業(yè)中日漸崛起的新軍，更逐漸成為消費主力軍，營銷的觸角自然伸向了我們的童年記憶。但手冢治蟲內(nèi)涵深刻的原作被過濾成了俗套劇情、粗糙劇本、淺顯主題，已經(jīng)不是記憶中的“阿童木”了。顯然，想取悅我們，難！

　　那就取悅青少年吧！但，已經(jīng)58歲的阿童木不存在于他們的童年記憶中，讓他們理解阿童木的意義，就好比讓80后去理解紅衛(wèi)兵的瘋狂一樣困難，這需要耐心和理智。況且，這樣一個老動漫形象能否抗衡夢工廠、皮克斯的奇思妙想，甚至是喜羊羊和灰太狼，要成為他們童年的記憶，困難可想而知。

　　就剩下兒童了，對他們來說應(yīng)該有教育意義。但，他們已經(jīng)脫離了嬰兒期，可以分辨出自己和別人的區(qū)別，卻并沒真正地了解自己；他們又沒到青春期，思想上還很依賴長輩，尤其是父母。正好，《阿童木》是一部以自我認識為主題的電影，可以看做兒童的啟蒙片。但電影的主要觀影人群定位顯然不是兒童，而且影響父母做出這個決定也比較困難，各種資源都不支持。

　　消費人群定位不準(zhǔn)確，全都吃，又都吃不下，沒有重點，“取悅誰”成了《阿童木》難以啟齒的痛。

　　找不回的記憶，尋不到的溫馨，一切都是過去的，而現(xiàn)在你不再擁有，正如劇中羽？泉配音的“不要迷戀哥，哥只是個傳說”所言，我們不需要太多期待。

　　背后的營銷失誤，只是投資方一廂情愿做大做強的自我豪邁的放任，更是對觀眾的不了解、不尊重，一門心思地迷戀大制作、大投入、大傳播只能越走越窄，最后無路可走。(博銳管理在線 穆峰)